Размер шрифта:
Творческая эволюция народного артиста Виктора Манаева глазами писателя Владимира Степана
Play

Творческая эволюция народного артиста Виктора Манаева глазами писателя Владимира Степана

Фотограф Евгений Коктыш снимает Виктора Манаева уже не одно десятилетие. Как-то мы с ним пытались выбрать один снимок, самый лучший, самый выразительный. Перебирали, перекладывали, тасовали, как карты в колоде. Не смогли. А потом фотограф и говорит, что, судя по всему, он еще не снял тот “самый-самый” портрет. Тот, на котором Виктор Манаев во всей красе. Тот, на котором он похож на самого себя. Он всегда какой-то разный. “Я и в движении пробовал, и просил замереть, я и подсматривал за ним, выслеживал. Он — как ртуть, разбегается, рассыпается. Или, как вода, — бесцветный, прозрачный”, — сказал Коктыш.

Виктор Манаев на сцене Купаловского почти 40 лет. За это время столько произошло всякого разного, да и сам мир изменился до неузнаваемости. Даже его любимый театр пережил реконструкцию. А он все это время из года в год, почти ежедневно выходил на родную сцену. Смотрел в зал, говорил выученные слова роли. Иногда шептал, иногда срывался на крик, хохотал, хихикал, плакал. Бегал как угорелый, танцевал, пел, сидел неподвижно с закрытыми глазами. Разные роли, часто до такой степени, что казалось: один человек их не сможет сыграть. Но у Манаева это получалось и получается. Ему верили и верят. Причем настолько, что все эти драматические и комические роли кажутся написанными специально для него. Словно Купала видел именно его в легендарных “Тутэйшых”, и Дунин-Марцинкевич в “Пинской шляхте”, и Дударев в “Рядовых”, и Чехов в “Чайке”. И однажды, попав на спектакль Купаловского, ты уже думал, что никто другой никогда лучше эту роль не сыграет.

Но при этом у Виктора Манаева все так странно и счастливо сложилось, что невозможно назвать какую-то главную и лучшую роль, выделить кого-то из его сценических персонажей. Так, чтобы прилепить к артисту ярлык-кличку раз и навсегда. Сказать, например, что Манаев — Гамлет! То есть, он не является актером одной роли, пусть даже фантастически удачной и счастливой.

Он тащит на своих плечах кучу сценических образов. Зачастую противоположных. Как это у него получается, как удается — непонятно. А ведь по образованию Виктор Сергеевич — актер-кукольник. Представляете?

Он ходил по коридорам театрально-художественного института (ныне академия искусств) с перепачканной марионеткой на длинной палке или куклой, надетой на руку. Бывало, столкнешься с ним в институтском коридоре или на лестнице, а он дурацким голосом, мало похожим на человеческий, что-то изобразит-скажет. Я обычно пугался, а студент Витька Манаев довольно засмеется, обрадованный произведенным эффектом, и бежит дальше, прыгая через ступеньки парадной лестницы.

В искусстве так бывает, что успехов достигает человек, занимающийся чем-то параллельным, пришедший в профессию как бы со стороны. Художник-график может вдруг стать живописцем. Журналист — лирическим писателем. Поэт-романтик — суровым прозаиком или драматургом. Композитор, сочинявший заумные симфонии, начинает писать легкие эстрадные песни. Что-то подобное случилось и с Виктором Манаевым. После института совсем молодого человека пригласили в Купаловский театр, где что ни актер — звезда. Поначалу Витя смущался, краснел-бледнел, но справился и влился в коллектив, заняв свое место.

Я помню его первые серьезные роли. Уже там чувствовалось и игралось так, что я вспоминал знаменитое “от любви до ненависти один шаг”. И от смешного до трагического такое же расстояние. Мне кажется, что именно это качество в его таланте — главное. Это он почувствовал и делает. И всегда удивляешься, когда вдруг только что хохотал, а через пару секунд ком в горле и воздуха не хватает. В зрительном зале становится так тихо и так одиноко, что слышишь, как остановившееся сердце начинает стучать.

Иногда Манаева “несло”. Он ловил комическую волну и летел на ней, как серфингист на доске. Он смешил — все смеялись, корчились в креслах, зажимая рты, давясь безудержным смехом, а в глубине сцены уже надувалась, поднималась новая темная волна. Артист же беззаботно упивался, куражился, летел. А потом волна его накрывала, поглощала — и начиналась драма. В этом его конек, этим он отличается от других.

Я видел не все спектакли Виктора Манаева, но все увиденные помню. Последний (или как из-за кокетливого суеверия говорят актеры “крайний”) — “Ревизор” в постановке художественного руководителя театра Николая Пинигина, где он играет роль Городничего. Вообще, у Манаева с Пинигиным на редкость много удачных работ. Он определенно нашел в Пинигине “своего” режиссера. Я смотрел на сцену и снова думал, что Николай Васильевич Гоголь почти двести лет назад написал эту роль специально для белорусского актера Виктора Манаева.

“Костюмер”. 1997 г.

Эти несколько снимков, сделанных в разные годы Евгением Коктышем, — попытка будущего серьезного творческого портрета артиста, который я когда-нибудь обязательно напишу. Попытка ухватить ускользающее время и изменчивый облик народного артиста Виктора Манаева.

Кстати, в этом году, 7 августа, ему исполнится 60 лет. А перед глазами — все тот же Витька.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎